Trong hành trình lớn lên cùng game, một số tựa game đã để lại dấu ấn sâu sắc, trở thành những khối kiến tạo không thể thiếu trong quá trình chúng ta học hỏi ngôn ngữ của trò chơi điện tử. Hiện tại, có nhiều lý do khiến cộng đồng game thủ không hài lòng với kỷ nguyên của những bản remaster và remake hiện đại – một trong số đó là thiếu IP mới, đó là điều chắc chắn. Thế nhưng, đừng quên rằng những bản remake game hiện đại, nếu được thực hiện đúng cách, vẫn mang lại nhiều lợi ích to lớn.
Một trong những lợi ích quan trọng nhất là chúng giới thiệu những tác phẩm kinh điển mang tính nền tảng đến một thế hệ khán giả mới, với sự trau chuốt và cách trình bày mà người chơi ngày nay kỳ vọng. Một số tựa game đơn giản là quá quan trọng để bị lãng quên trong bụi thời gian của giao diện lỗi thời và cơ chế điều khiển cứng nhắc. Những trò chơi này đã định hình chúng ta, và các game thủ trẻ hơn xứng đáng được trải nghiệm chúng không qua một bản port cồng kềnh hay video tóm tắt trên YouTube, mà thông qua một bản remake được xây dựng tỉ mỉ, làm nổi bật những giá trị đã làm nên sự khó quên của chúng.
Tại Sao Các Bản Remake Chất Lượng Lại Quan Trọng?
Kỷ nguyên của những bản làm lại (remake) và làm mới (remaster) đang bùng nổ mạnh mẽ, từ những dự án nhỏ cho đến các bom tấn AAA. Tuy nhiên, không phải bản làm lại nào cũng nhận được sự đón nhận nồng nhiệt từ cộng đồng. Sự khác biệt nằm ở việc liệu nhà phát triển có thực sự tôn trọng và hiểu được giá trị cốt lõi của phiên bản gốc hay không. Một bản remake chất lượng không chỉ đơn thuần là khoác lên chiếc áo đồ họa mới, mà còn là cơ hội để:
- Giới thiệu di sản: Đưa những tựa game kinh điển, đôi khi bị lu mờ bởi công nghệ lỗi thời, đến gần hơn với thế hệ game thủ mới. Họ có thể trải nghiệm những câu chuyện, cơ chế độc đáo mà không bị cản trở bởi các yếu tố kỹ thuật.
- Nâng cao trải nghiệm: Cải thiện đồ họa, âm thanh, giao diện người dùng (UI), và thậm chí là cơ chế gameplay để phù hợp với tiêu chuẩn hiện đại, giúp người chơi đắm chìm hơn.
- Sửa chữa khuyết điểm: Khắc phục những hạn chế hoặc lỗi nhỏ của phiên bản gốc mà công nghệ thời đó chưa cho phép giải quyết, đồng thời giữ nguyên tinh thần và tầm nhìn ban đầu của trò chơi.
Với những tiềm năng này, việc chọn lựa các tựa game xứng đáng để remake là vô cùng quan trọng. Dưới đây là 5 tựa game kinh điển mà theo chúng tôi, xứng đáng có một bản remake hoàn chỉnh để tỏa sáng trở lại.
5 Tựa Game Kinh Điển Xứng Đáng Được Remake Hoàn Toàn
5. Spec Ops: The Line (2012)
Tựa game bắn súng “không muốn” vui vẻ
Spec Ops: The Line vẫn là một trong những gợi ý game hay nhất mà tôi từng nhận được, bên cạnh Elden Ring và tựa game platformer indie tuyệt vời Cave Story. Lấy bối cảnh Dubai chìm trong cát trong tương lai, trò chơi kể một câu chuyện lấy cảm hứng từ tiểu thuyết Heart of Darkness của Joseph Conrad, và nó đặt ra cho người chơi một câu hỏi mà các tựa game bắn súng chưa từng làm – “Bạn có phải là anh hùng ở đây không?” Ra mắt trong thời kỳ hoàng kim của các game bắn súng quân sự u ám, cơ bắp như Gears, Battlefield và Call of Duty, The Line nổi bật bằng cách cố tình khiến bạn cảm thấy khó chịu. Bạn vào vai Đại úy Walker, được cử đi làm nhiệm vụ tìm kiếm và giải cứu ở Dubai, mà không hề hay biết rằng anh ta sẽ sa vào sự điên loạn.
Mỗi kẻ thù bạn bắn, mỗi mục tiêu bạn hoàn thành, đều kéo bạn sâu hơn vào ý nghĩ rằng có lẽ, chỉ có lẽ, bạn không cứu được bất kỳ ai cả. Kết thúc của trò chơi vẫn còn đọng lại trong tôi cho đến ngày nay, và đó là lý do tôi đã sử dụng Spec Ops: The Line làm chủ đề cho bài tập cuối kỳ về cuốn sách của Conrad ở trường đại học. Thật trớ trêu khi trò chơi chưa bao giờ đạt được thành công về mặt doanh thu như các tựa game bắn súng mà nó đã phản ánh, và một bản remake có thể là cơ hội thứ hai để nó tìm thấy lượng khán giả đã bỏ lỡ nó lần đầu.
4. F.E.A.R. (2005)
Kinh dị luôn đáng sợ hơn khi AI thông minh hơn bạn
Một bản remake của F.E.A.R. năm 2005 có thể sẽ không bao giờ xảy ra, đặc biệt là khi Monolith Productions, studio đã bị Microsoft đóng cửa. Nhưng điều đó không làm thay đổi sự thật rằng F.E.A.R. vẫn là một trong những tựa game bắn súng kinh dị góc nhìn thứ nhất (FPS) vĩ đại nhất từng được tạo ra, nhờ vào một hệ thống AI tiên tiến đến mức nó vẫn giữ được giá trị cho đến ngày nay. Kẻ thù trong F.E.A.R. bao vây bạn, dồn bạn vào góc, ném lựu đạn để đẩy bạn ra khỏi chỗ ẩn nấp, và thực sự giao tiếp với nhau.
Kết hợp điều đó với một câu chuyện kinh dị thực sự đáng sợ, và bạn có một điều gì đó đặc biệt. Các game thủ trẻ hơn cần một bản remake của F.E.A.R., không chỉ để hiểu cách thiết kế chặt chẽ có thể nâng tầm một tựa game bắn súng, mà còn để nhắc nhở họ rằng kinh dị không cần những pha jump scare liên tục để trở nên đáng sợ. Đôi khi, tất cả những gì bạn cần là Alma đứng lặng lẽ ở cuối hành lang – và cảm giác nhận ra ngày càng rõ ràng rằng bạn có thể sẽ không thể thoát khỏi khu phức hợp văn phòng này một cách nguyên vẹn.
3. Deus Ex (2000)
Chúng ta cần nói về JC Denton (một lần nữa)
Mặc dù tôi rất muốn có một bản remake của Deus Ex: Human Revolution (2011), nhưng sâu thẳm tôi biết rằng chính Deus Ex gốc từ năm 2000 mới thực sự xứng đáng được đại tu. Lấy bối cảnh trong một tương lai cyberpunk loạn lạc, trò chơi này đã mang đến cho chúng ta những âm mưu của chính phủ, đại dịch toàn cầu, sụp đổ kinh tế, khủng bố và các đặc vụ được hỗ trợ bằng công nghệ nano. Các tựa game Deus Ex luôn khắc họa một tương lai mà bạn gần như có thể nhìn thấy và cảm nhận, và phiên bản này cũng khá gần gũi với thực tế.
Khi vào vai JC Denton, bạn được trao toàn quyền tự do. Muốn lén lút hoàn thành nhiệm vụ mà không giết bất kỳ ai? Cứ làm đi. Muốn hack mọi máy tính thay vì mở cửa? Hoàn toàn khả thi. Muốn phá tung tường và xông vào ồn ào? Cũng được. Nó đã dạy game thủ lớn lên cùng nó gần như mọi khía cạnh của thiết kế game.
Tuy nhiên, Deus Ex không phải là một trò chơi dễ dàng để quay trở lại. Đồ họa lỗi thời, menu cồng kềnh và diễn xuất giọng nói cứng nhắc là những rào cản, và tôi đã phải cố gắng nhiều lần mới có thể chơi được tựa game này vì sự cũ kỹ của nó quá rõ rệt. Đã tốn một lượng công sức đáng kể để hoàn thành một cuộc phiêu lưu vốn dĩ được viết kịch bản tuyệt vời. Một bản remake hiện đại có thể bảo toàn sự tự do của người chơi và mang đến cho khán giả trẻ một cái nhìn sâu sắc về mức độ phức tạp và sâu sắc của trò chơi khi chúng thực sự tin tưởng người chơi.
Mô tả hình ảnh nhân vật chính JC Denton từ Deus Ex, với bối cảnh tương lai cyberpunk và các yếu tố công nghệ tiên tiến
2. L.A. Noire (2011)
Vì khuôn mặt có thể nói dối, nhưng ánh mắt vẫn giật giật
Khi ra mắt vào năm 2011, L.A. Noire đã làm kinh ngạc người chơi bằng công nghệ hoạt ảnh khuôn mặt (facial animation tech) khiến mọi cái giật mắt và run rẩy của đôi môi đều trở thành một manh mối – hoặc một cái bẫy. Bạn vào vai Cole Phelps, một cựu chiến binh trở thành thám tử LAPD, đi trên sợi dây mong manh giữa công lý và quan liêu trong một Los Angeles hậu Thế chiến II nồng nặc mùi quyến rũ, đau khổ và sự mục ruỗng sâu xa.
Về bản chất, L.A. Noire nói về việc đọc vị con người – không chỉ qua lời nói của họ, mà còn qua những biểu cảm vi mô, sự im lặng và nỗi đau của họ. Nhưng lối chơi, dù mang tính cách mạng, không phải lúc nào cũng đạt được tham vọng. Cơ chế thẩm vấn còn cồng kềnh, thế giới mở bị sử dụng kém hiệu quả, và nhịp độ của trò chơi thường làm giảm đi những chủ đề mạnh mẽ của nó.
Một bản remake có thể thay đổi tất cả những điều đó. Với công nghệ ngày nay, những phân cảnh thẩm vấn có thể phát triển thành một điều gì đó nhập vai và phản ứng hơn nhiều. Nhưng hơn hết, một bản remake có thể khai thác sâu hơn vào việc khám phá các chủ đề về chấn thương hậu chiến, bất công chủng tộc và sự mục nát của hệ thống – những chủ đề vẫn còn gây nhức nhối cho đến ngày nay, nếu không muốn nói là hơn. Các game thủ trẻ hơn xứng đáng có một phiên bản L.A. Noire tin tưởng họ không chỉ giải quyết một vụ án, mà còn đấu tranh với ý nghĩa thực sự của công lý.
Mô tả một cảnh trong game L.A. Noire, thể hiện công nghệ hoạt ảnh khuôn mặt tiên tiến với các nhân vật thể hiện cảm xúc phức tạp, bối cảnh Los Angeles những năm 1940
1. Need for Speed: Most Wanted (2005)
Đúng vậy, là cho thế hệ trẻ (nhưng thực ra là cho tôi)
Hãy thành thật mà nói, Need for Speed: Most Wanted (2005) là tựa game mà tôi sẽ xếp hàng đầu tiên ngay khi một bản remake được phát hành, chen lấn qua những game thủ trẻ hơn mà tôi tuyên bố là muốn nó cho họ. Tựa game này là một trong những game đua xe cuối cùng mà phong cách, sự kịch tính và cốt truyện bằng cách nào đó hòa quyện vào một trải nghiệm trưởng thành khó quên. Mới đến thị trấn, bạn mất xe, leo lên danh sách đen (blacklist), và phá đảo thành phố Rockport – tất cả trong khi né tránh một trong những cảnh sát giải trí nhất trong lịch sử trò chơi điện tử.
Các tựa game AAA hiện đại hiếm khi còn mang theo sự “nổi loạn” đó nữa. Mọi thứ đều quá bóng bẩy, quá chân thực về mặt đồ họa, quá trưởng thành về mặt cảm xúc. Đôi khi, tôi chỉ muốn một trò chơi la hét vào mặt mình bằng tiếng lốp xe rít lên và những đoạn guitar riff đầy bực bội.
Một bản remake của Most Wanted có thể mang đến sự pha trộn hoàn hảo giữa đua xe arcade và kể chuyện gai góc mà các tựa game đua xe mới hơn đã quên mất. Và này, có lẽ lần này, không có bộ lọc màu vàng khét tiếng nữa. Các game thủ trẻ hơn cần bản này, không chỉ vì mục đích hoài niệm, mà còn để nhớ về thời điểm các tựa game đua xe không cố gắng trở thành Forza, mà chúng cố gắng trở nên “ngầu”. Thật đáng tiếc hơn khi chúng ta lẽ ra đã có một phần tiếp theo thực sự của NFS: Most Wanted vào năm 2012, thay vì tựa game Criterion mà chúng ta đã nhận được.
Giá Trị Cốt Lõi Cần Được Bảo Tồn Chứ Không Chỉ Nâng Cấp Đồ Họa
Chúng ta không yêu cầu mọi trò chơi cũ đều phải có một bản remake hoàn chỉnh. Nhưng có một sự khác biệt rất lớn giữa một bản remaster nhanh chóng, lười biếng và một bản tái tạo có tâm của một tác phẩm kinh điển có ý nghĩa. Đây không chỉ là những “game cũ.” Chúng là những khoảnh khắc định hình trong lịch sử trò chơi điện tử – những câu chuyện đã vượt qua giới hạn, những cơ chế đã ảnh hưởng đến nhiều thế hệ, và những trải nghiệm vẫn còn vang vọng nếu được khoác lên một lớp áo mới phù hợp.
Các game thủ trẻ hơn xứng đáng được thấy chúng ta đã đi đến đây như thế nào. Không phải thông qua các bản nâng cấp mờ ảo hay các bản port cồng kềnh, mà thông qua những bản tái tạo hiện đại tôn trọng quá khứ và đón nhận tương lai. Bởi vì đôi khi, một bản remake không chỉ là sống lại quá khứ – mà là để đảm bảo nó tiếp tục sống.
Bạn nghĩ sao về danh sách này? Tựa game kinh điển nào bạn muốn thấy được remake hoàn toàn nhất? Hãy chia sẻ ý kiến của bạn trong phần bình luận bên dưới nhé!
